2EME ETAGE
LES ARTISTES
DJALOUZ
PARIS
Plasticien, illustrateur et graffiti artiste, Djalouz est né en 1985. •Parallèlement à l'obtention de son diplôme de dessinateur maquettiste, il débute le graffiti en 2003, inspiré directement par la jeune scène montante du graffiti hexagonal et européen (Marko 93, Dire, Daim, Vesod, Dran, Gris One, Inti, Vhils, No art, MTO, etc.) mais aussi par le monde de la bande dessinée (Enki Bilal, Frank Miller). Durant plusieurs années, la bombe de peinture est son outil de prédilection, car il est le médium idéal pour la peinture en grand format et surtout, elle lui laisse une grande liberté quant au choix des supports. On retrouve nombre de ses productions dans les lieux abandonnés, usés par le temps, les friches et usines laissées aux mains de la nature. •Après une longue pratique du graffiti 3D, Djalouz souhaite ajouter et expérimenter un nouveau moyen d’expression qui laisse une grande place au dessin : Le dessin. Pour cela, il nous invite à découvrir sa série "Je d'enfant, dessine moi en mouton" qui nous pose la question suivante: "Adultes, comment représenter les maux du monde avec des yeux d’enfant, que nous n’avons plus? L’artiste Djalouz tente de répondre à cette interrogation avec sa série de dessins « Je d’enfants ». Dans un premier temps, ses dessins engagés nous interpellent par l’aspect naif du trait, des formes et des couleurs. Mais après une lecture plus attentive, nous découvrons avec une agréable surprise, l’attention portée à chaque détail. Djalouz nous parle de guerre, de paix, de pollution et d’écologie…de nous! Le dessin, à première vue enfantin, laisse place à une recherche mature qui rend son travail riche de références, toujours bien choisies, attachant et juste."
Pour Urb'expo :
Pour cette réalisation j'ai voulu parler de la planète après confinement. Parler des choses qui ont changé, le renard la rose sont en liberté, la nature reprend rapidement ses droits, l humain qui se protège dans sa bulle. Les revendications passées qui sont toujours d'actualité. Le contraste également entre le mur fragile et marqué par le temps et la peinture qui vient contrasté le tout par ces couleurs et le trompe l oeil (anamorphose), qui fait flotter la planète masqué au milieu de cette petite maison...
LE MANS
DAVID
JAUNAY
Formé au métier de menuisier-ébéniste, aux Compagnons du devoir, David Jaunay s'est lancé ensuite dans la pratique du Street art aux Subsistances. Puis, il a très vite compris que ces deux expériences pouvaient le conduire aux « maquettes » en 3D qu'il expose aujourd'hui dans la cité Plantagenêt.
Différentes thématiques sont abordées et d'une grande complexité à réaliser : confection de petites pièces de bois faites à la main, assemblage puis peinture et lissage pour certaines, PVC moulé pour d'autres. « Un travail de fou, explique Cédric Pierre, dans lequel c'est la matière qui crée le tableau.» Et parce que les vanités ont aussi toute leur place dans l'art urbain, on les retrouve détournées dans l'exposition.
RISE UP
PARIS
Pour Urb'expo :
L'urbex, visite de lieux en friche, abandonnés, oubliés...
L'ambiance qui règne dans ces lieux où le temps s'est arrêté...comme si le monde était passé à autre chose.
Cette sensation de liberté qui y règne, un souvenir de la vie qui y était présente.
J'ai réalisé ici une fresque de femme Touareg. Peuple nomade, leur vie est constamment modifiée, changée selon le lieu où ils se trouvent. De part le cadre qui les entourent, comme la façon dont ils souhaitent y vivre. Le sentiment d'attachement étant moins puissant que pour d'autres peuples. Comme s'ils étaient simplement de '"passage'.
Cette peinture, vouée ensuite à la démolition n'est qu'un simple arrêt sur image, un regard vers l'horizon. Il s'agit ici d'illustrer notre passage sur terre comme le signe d'un éternel recommencement, un signe d'espoir.
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DOLIINE
LEGRAND DIOP
ANGERS
Doline Legrand Diop est née en 1980, à Angers.
Très vite attirée par le dessin, c'est naturellement qu'elle commence ses études à l'université d'arts
plastiques de Rennes. En plein dans l'arrivée des nouvelles technologies elle oriente sa pratique
artistique vers la découverte du design graphique et des nouveaux médias intéractifs. C'est ainsi qu'elle
rentre aux Beaux Arts et perfectionne son apprentissage des arts techniques.
Puis en paralèlle à sa maîtrise d'arts plastiques où elle présente des vidéos expérimentales, elle débute
ses créations de peinture sur vêtements, qui fortes de leur succès la poussent à créer sa marque
"Design by do", concept entre mode&déco, graphisme et peinture.
Après plusieurs années à Paris à parcourir les salons professionels et collaborer avec les boutiques, elle
souhaite prendre le large à Dakar, à la rencontre d'une culture et esthétique qui l'habitent depuis le
commencement de son art. Elle rencontre rapidement artistes et artisans locaux avec qui elle va
collaborer et vont la ramener à une expérience picturale.
Après plusieurs expositions et performances , la voici aujourd'hui entre le Sénégal et la France où elle
souhaite continuer de développer et exposer son art. Elle décide de mettre de côté son activité de
créatrice pour se consacrer pleinement à sa vie d'artiste .
Elle souhaite témoigner, parler de l'Afrique, Ramener une partie avec elle ici en l'adoptant dans son
univers.
On retrouve donc souvent dans ses oeuvres cette touche d'Afrique qui l'inspire , mais pas que... Par son
trait de crayon caractèristique, elle transporte ses oeuvres dans un univers street, graphique, pop qui
rappellent le graffiti . Ses support de création sont tous aussi variés : la toile, la rue , le corps ! Ces
différents espaces lui permettent d'explorer et créer des ponts entre les arts
Pour Urb'expo :
#ALL LIVES ARE NOBLE
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« Ce qui compte chez un homme, ce n'est pas la couleur de sa peau ou la texture de sa chevelure , mais la texture et la qualité de son âme » Martin Luther King
Je rêve d'un monde en couleur qui fût et qui soit dans l'égalité de droits, de justices, et de richesses.....
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